大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于低级水彩颜料的问题，于是小编就整理了3个相关介绍低级水彩颜料的解答，让我们一起看看吧。
抽象是什么意思？具象呢？
抽象:（动）从许多事物中，舍弃个别的、非本质的属性，抽出共同的、本质的属性，叫抽象，是形成概念的必要手段。②（形）不能具体体验到的；笼统的；空洞的：看问题不能从～的定义出发，而必须以客观事实为依据。［反］具体。
具象:具象是一个汉语词汇，读作jù xiàng，作形容词时意为具体的、不抽象的；作名词时，意为具体的形象。具象是文艺创作过程中活跃在作家、艺术家头脑中的基本形象，也是文学艺术创作的基本要求。
什么牌子的水彩纸比较好？
这是我用康颂水彩纸画的作品
水彩纸就是一种专门用来画水彩的纸，一般吸水性比较好。它的特性是吸水性比一般纸高，磅数较厚，纸面的纤维也较强壮，不易因重复涂抹而破裂、起颂球。水彩纸有相当多种，便宜的吸水性较差，昂贵的能保存色泽相当久。依纤维来分的话，水彩纸有棉质和麻质两种基本纤维。依表面来分的话，则有粗面、细面、滑面的分别。依制造来分，又分为手工纸（最为昂贵）和机器制造纸。
我用了这些年发现康颂水彩纸性价比还可以
最低级的是巴比松，梦法儿稍高，枫丹叶就是手工纸了，阿诗最顶级，也最贵。维达隆据说是新出的，优于梦法儿。莫朗也是新出的，用阿诗工艺，应该很好。阿诗，枫丹叶，莫朗都是毛边。 望***纳。
冷军和陈丹青算艺术家吗？写实油画是不是艺术？
冷军和陈丹青在油画家中是佼佼者，这是不容置疑的，用画的像为艺术的标准当然是有失偏颇的，但是一个画家如果画什么不像什么，或者说就没有画什么像什么的能力，这样的画家至少是不合格的。
冷军是超现实派画家，特点就是高度写实，能达到他这种写实高度的画家不多，不是说别的画家画不出来他这样的作品，而是不一定符合那些画家的特点，有自己的特点和个性，正是艺术家所追求的，与众不同的画风才是冷军在艺术界成名的原因，还真的不是因为他画的像，也不能因为他画的像就说他的作品没有艺术性，这显然是不对的。
吴冠中先生认为艺术家需要有个性，对自然景观的重复不是艺术，缺乏美感，他认为徐悲鸿美术体系是对中国美术的荼毒，让中国美术失去了生命力，徐悲鸿先生是画家，是画圣，但是美盲，吴先生的说法有一定的道理，但是也不全面，至少徐悲鸿先生在中国近代美术教育方面的贡献是有目共睹的，他也没有料到现在的中国美术会是一种需要重新探索的局面，每一种理念在某一个时段是正确的，当社会进步了之后，这种理念可能就落后了，真理也是在探索中进步的，吴冠中先生和徐悲鸿先生所处的时代不同，对世界的认知自然也不同，他们相差的几十年，也是世界艺术理念不断创新的几十年，因此他们对艺术的理解不同是可以理解的。
冷军和陈丹青的艺术作品的出现，正是这几十年艺术理念进步的结果。十九世纪摄影技术的出现，终结了古典写实绘画的时代，各种新兴画派的出现，改变了艺术界对油画的认知，从印象派，到后印象派，又到抽象派，油画的表现形式越来越丰富，画面也不再写实，变型夸张甚至扭曲的表象充斥着艺术领域，画家们用这种风格的作品抒发自己的感受，很多人认为这才是艺术，只有这样的作品才是艺术的最高境界，但是，艺术是多样性的，如果艺术作品都是抽象变型的，观众看久了也会有审美疲劳，此时超现实主义绘画的出现有着一种必然性，这种超现实主义绘画不同于中世纪和文艺复兴时代的写实主义绘画，这是一种极致写实的绘画方式，是过去绘画技法达不到的，因此，这种形式的艺术性是不容置疑的。
其实美术具有多种表现手法和手段，冷军的超写实手法也是其中一个方面，对作品描绘极其细腻，与其它打磨成像的俗滑方式有根本不同，冷军细而不失绘画手法，所以艺术性高是可以肯定的。另一位陈丹青以前的表达西藏的现实主义油画系列就很不错，他应该属于苏式油画的写实风格，质感、笔触感强烈，也是美术界公认的，当然，各人都有自己的艺术观念，而且随年纪经历不同会常常改变认识，有针对性的说了一些话，也不必断章取义……吴先生笔墨等于零的说法也许是嘲讽只顾笔墨的传承，而忽视对描写事物美的感觉，个性的持有性……但吴先生有点缺笔墨，是评论家席先生说的，我也感觉这方面欠缺点……
现代油画，西方已经走出了写实的范畴了，诞生了：超写实画派！故名思义写实画派与超写实画派的区别在于一个『超』字！在什么地方超呢？当然是客观真实的基础上超；在油画创作的理想上超。用普通人的话说就是：比照相更真实，比照片更完美！当然，完美的东西，必须是艺术的。中国当代写实油画家象靳尚宜、杨飞云、罗中立、冷军、陈丹青等等，都有自己的绘画特色。
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