大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩***摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩***摄影作品的解答，让我们一起看看吧。
俄罗斯的小姐姐美得像画中人，画意摄影应该怎样拍？
谢邀！摄影真的是爱好，但还没来得及研究。不过，对绘画接触过，略知一二。既然说到“画意”，无外乎色彩、明暗、构图等等，但就“中国画”来讲，“意境”是最重要的，我想，摄影亦然！
你好！
俄罗斯小姐姐一般身材都特别的高挑，画像摄影的话，建议多用光影摄影。借助光线很大程度上，覆盖一些缺点，例如脸部雀斑。在不同的情况下，使用不同的拍照参数，一句两句话不能说得明白。把你要拍摄的主题，包括你要拍摄的风格，要讲清楚才好给意见。技术类的提问尽可能详细，别人可以给你准确的回答，你说是吗？谢谢。
谢谢邀请。
俄罗斯小姐姐，大部分都是金发，大眼睛高鼻梁，嘴唇性感，个子高挑，丰胸长腿，比较艳丽***。
不象中国少女那样清秀柔美，用国画或水彩画那些淡雅的江南水乡类做背景不适合。
俄罗斯美女最好还是用色彩浓重的油画风格。可选一些欧式的城堡，西洋的宫殿，欧式的乐器、沙发、花瓶等家具做背景。
俄罗斯小姐姐配油画风格的欧式背景，可以很好地拍摄出艳丽***的画中人。
借鉴油画风格的私房摄影照片属于艺术作品吗？你怎么看？
谢谢柳侍墨的勾（yao）引（qing）。
言归正传来答题，这绝对属于艺术作品。虽然摄影艺术过于追求以技术上碾压式的领先为主导，但抛开“穷三代”和“毁一生”的论调而已，就我而言，更喜欢这种油画风格的摄影作品。
摄影技术的诞生，最主要的手下败将就是以西方油画为代表的以写实主义为最高信仰的“人力可为”的艺术作品，这种“小三”力克“正房”的戏码给了西方油画艺术引以为傲的客观真实表达技术兜头一瓢冷水，但回过头来看的话，过于轻而易举能达到的写实效果必须在返祖归宗的追溯中找寻自己的“源头活水”，由此，追求油画效果成了现代摄影艺术自觉觉醒的最理所当然的选择。
私房这个私密的话题，与西方油画技术的最初表达有着天然上的一致性。毋庸讳言，西方油画在宗教之外就是贵族的审美趣味所导致那种人体美学上的艺术作品，蒙娜丽莎也好，甚至诸多借维纳斯之名的人体作品，都是这种审美惯性下的“开车”行为。一定程度上说，西方油画艺术并非那不食人间烟火的道德完人所形而上的追寻的产物，更多的只是路人甲乙丙丁所津津乐道的家长里短的细枝末节的直接反映。
所以，油画韵味的摄影作品几乎成了摄影作品艺术性评判的最高标准，而诸多的摄影艺术理论也几乎直接借鉴油画上的理论“遗产”。在这点意义上说，认可摄影是一门艺术的话，那这种油画风格的作品理所当然勇立潮头代表着这种艺术最古典最传统的艺术表达。
油画风格的摄影作品，最突出的表现就是在对光线最本真的捕捉的基础上对质感最深度的挖掘，厚实也好，飘渺也罢，都是基于表达主题上一种技术上无限贴身防守的理性选择。比如对儿童更偏向于印象派古典派，而对成熟对象则具有更多的风格选择空间。
我以为，这个问题本质就是如此简单明了，其余的不过是山水之见仁智之别而已。
可以确定地说，摄影本身就是一门艺术，不少摄影作品的艺术性和冲击力并不见得比油画差。一些大师拍摄的摄影作品也往往能拍出高价。摄影的艺术性体现在作者要传达一种什么样的思想和情怀，这些思想和情怀必须是形而上的。
查兹卡《维纳斯、丘比特和仆人》
但前提是，不是***拍出的作品都可以称作艺术品，能把摄影玩成具有艺术美感的人并不多。即使拥有好设备，对摄影学问似是而非，没有摄影细胞的普通人，拍出来的图像只能称作照片，谈不上艺术品。
普通摄影爱好者不论是拍摄风景还是***，只是留存了瞬间的图像，距离艺术还有不小距离。
安德斯·佐恩《爱德华夫人在寓所》
摄影是在19世纪中期才诞生，在很长一段时间内，创作方法都是借助油画来完成的。可以说，摄影把西方油画的创作方式通通试验了一遍，目的是找到符合摄影这门新兴艺术的独特创作方法。
像什么印象派，写实主义，抽象主义等绘画风格，摄影都曾经按照这些绘画流派的艺术理论而创作过，很好地丰富了摄影表现语言。
不知什么时候，艺术这件事开始变得草率起来了，你会发现艺术突然走下了神坛，开始变的亲民了，原本那个心目中神圣的“艺术”，一下子从“高大上”变成“矮穷挫”了……
一夜之间到处都是艺术，到处都是文艺青年，到处都是艺术家，到处都是垃圾桶……，真是辛苦环卫工人师傅了，不知道垃圾处理厂是不是已经超负荷运作了！
科技发达了，互联网普及了，信息通畅了，艺术门槛也被踩坏了，什么阿猫阿狗都自称是艺术家，留个大胡子就敢说是搞艺术的，随便写几个大字就敢叫嚣是代表作，几十年就一首歌也敢说是文艺工作者，随便拍几张照片都敢拿去评普利策……，只有你想不到，没有这些人做不到的。
在利益面前，人格、尊严、一切的一切都可以忽略不计，这难道不是一种病态吗？
做人可以嚣张跋扈，可以目中无人，但是一定要尊重自然规律，艺术这条路，没有几十年的修为，都不算入行，凭什么拍几张照片，写几张鬼画符一样的字、画几幅画，就想成为艺术家，你说，凭什么！
真的，不要动不动就说“艺术”，这两个字后面凝结了多少的辛酸与汗水，不是按几下快门就可以的，别老拿艺术的幌子来欺骗大众了，到头来，只能是愚弄自己！
借鉴油画风格是学习摄影的又一个好办法。早年我就看过香港一个摄影师借鉴中国画的风格拍出非常漂亮的照片，中国建国初期从苏联引进的很多电影，镜头中有很多都似油画风格的场面，十分好看对我们能很快的学习到苏联油画也有很大帮助，就从电影，电视剧中的导演，摄影师都要求有不错的绘画知识才能胜任此任务的完成！如导演张艺谋。冯小刚等人。👍👍👍🌹🌹🌺
历史上，描写唯美春色的诗词，你最喜欢哪一首或哪一句？
新妆宜面下朱楼，
深消春光一夜愁。
行至中庭数朵花，
蜻蜓飞上玉搔头。
唐、刘禹锡《春词》
诗中女主人梳妆一新，急忙下楼。"宜面″二字，是说脂粉涂抹的和容貌相宜，打扮得认真、讲究。艳艳的春光使她忘却烦恼。用"数朵花″来遣愁散闷，打发大好春光。
"蜻蜓飞上玉搔头"十分精彩的一笔。暗示了女主人公花朵般的美貌，以至蜻蜓错把美人当作花朵，轻轻飞上玉搔头。新颖耐人寻味。
谢谢！
谢谢邀请！
最喜欢的诗句是
满院春色关不住，
一枝红杏出墙来。
关于“红杏出墙”的故事分享给你。
从前有个叫"红杏"的女人，结婚后，相公就进京赶考了，她忍受不了寂寞，就找了个相好的。相公每天睡的比较早，等相公睡熟后，她就爬到院墙外和相好的约会——直到她再也爬不动为止。
后来，在她七十岁的时候，她鼓足了勇气，把这件事情告诉了她的相公，相公不但没有生气，反而原谅了她，并为此写了一首诗：" 满园春色关不住，一枝红杏出墙来。"
再后来，"红杏出墙"的故事就在民间广为流传。
现在，人们就把已婚女人的不贞，比喻为"红杏出墙"！
到此，以上就是小编对于水彩***摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩***摄影作品的3点解答对大家有用。
