西施水彩教程,西施水彩教程图片

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大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于西施水彩教程的问题,于是小编就整理了2个相关介绍西施水彩教程的解答,让我们一起看看吧。

  1. 非美术专业如何学好画画?
  2. 国画艺术注重“写意”,现在增添了素描,你认为这是弄巧成拙吗?

美术专业如何学好画画

画画其实是一个特别个人的,抒***绪表达内心的很好的途径。不应该受曾经是否接受专业学习而束缚。对于没有美术基础的人学画画的建议是这样的。

1.保持热度,成为习惯!

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保持对画画爱好的热情,相当的热度可以让你养成每天动手画画的习惯。开始千万不要直接去学习美术基础,比如素描,专业基础课的枯燥可能会磨灭你对画画的热情。没有了热度,就没有坚持。这时候随性就好,可以板绘可以手绘,可以速写,可以水彩,可以原创可以临摹,这时候只要开心就好,但是记住,每天都要画,哪怕只有10分钟。

2.想要精进,基础学习必不可少。

这样坚持一段时间后,会发现画画已经成为一种习惯,想要进步的心情会越来越强烈。这时候需要老师学习美术基础,比如素描。对于形态的把握,对于光影的理解,素描基础必不可少,也许不必像美术高考生那样专业,但是却一定要知道,因为这会影响你以后画画这条路的远度。建议报课学习,有老师指导,事半功倍,效率比自己自学会快很多。

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3. 多看好的作品,临摹好的画作,学习好的作品的构图以及绘画技巧,带着思考的临摹是最好的学习。

4.掌握一定技法后,多尝试写生或者创作

5.要对自己有信心,并不是所有的人都有画画的天赋,但是这并不影响对画画的热爱和成为一个好的画者,三分天赋,七分练,只要每天都坚持画,进步只是时间的问题,让我们多一点耐心,画画是一辈子的事[微笑]加油!

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通俗的聊下,,,只有模仿,模仿一笔一画,练习眼力视觉,和模仿中的每一比例尺寸,不停练习,然后再观察周围物体建筑丶结合自然现象,地球引力也就是重心,然后再看物体姿势也就是动感动姿,线条不要用硬转折线,象画圆圈一样画半圈,也就是C线,正反C练习画线就是S线双C线,,,慢慢的练习,在被遮挡的物体部分,不明显但有视觉能看到暗,笔墨重点画多染下,物体看着又清又模糊的地是灰笔墨稍微少点轻点,物体在你眼前很清晰很明显一目了然叫亮,这是三个面、亮,灰,暗,,在看物体近又大,远处的同样大小视觉上小透视,,,好了,祝你能学会,我唠唠叨叨白话说明[呲牙][呲牙][呲牙]

第一,你是否是真心喜欢绘画,兴趣非常重要,

第二,你学绘画的目的是什么,有些人是兴趣爱好,有些是为了以后的工作,目的非常重要,也决定了你要怎么学画画。

如果是纯粹兴趣爱好,那外面很多美术培训班或者成人DIY绘画班都可以。如果是为了升学或者工作,那一定要找一个专业性强有针对性的美术培训机构,就非常重要了,所以一定要认真思考一下再做决定。

问自己为什么非得学好?兴趣驱使还是职业需要?

如果是兴趣那你没事儿多练,训练自己的笔感和技术;多和志同道合的人切磋;多看优秀的作品和绘画过程;抽空溜达画展博物馆培养艺术感和审美;了解一些艺术类相关历史等等方法很多,基于勤奋。

职业需要的话,多了解客户需求应该是一个驱动力吧。


国画艺术注重“写意”,现在增添了素描,你认为这是弄巧成拙吗?

素描是指以单色的线条或调子塑造表现客观对象的一种绘画技法,它是造型艺术及绘画的基础与基本工,素描在中国传统绘画中称为"白描是用毛笔与墨创作的纯线条的绘画,他传入中国近百年,经过大师们不断探索,努力将它的技法融于中国画中,把国画提高到一个崭新的阶段


也不知从什么时候开始,在绘画艺术领域中,国画与油画之间就存在了诸多让人不解或有争议的话题,比如,西方油画引进国内之后,中国画及中国油画都开始***用了“中西结合”的艺术理念,或技法,问题来了:国画艺术注重“写意”,现在增添了素描,你认为这是弄巧成拙吗?

国画艺术注重“写意”,现在增添了素描,这是弄巧成拙

开篇简单提到西方油画,是为了着重说明,素描是属于油画艺术的,它是油画“写实”基础的保障,然而,现在国画艺术也多了“素描”了(原来是没有素描的),我们通过现象来看本质,100年前的国画作品与现在的国画作品相比较,估计大多数人会认为100年以前的国画作品更具有传统文化底蕴,

唯有少部分人会认为现在的国画作品非常好看的,当然了,没必要和这些人争执,这是人与人之间审美能力的区别,不过,那大多数人是没有瞎了眼的,之所以现在的国画严重缺乏文化底蕴,正是因为增添了“素描”的原因,这就是弄巧成拙,具体原因,说来话就长了,

国画“写意”指的是在笔墨线条中表现出物象的“气象”,而不是“形象”,这只要欣赏国画的人物画,就容易理解什么叫表现物象的“气象”,而不是“形象”了,国画是一种再现艺术,描绘的是物象动态时的美感,而不是物象的样子(线条是动态的,不是静止的)

虽然国画有了素描之后,看似塑造了空间立体感,然而,这也束缚了笔墨线条的灵动性,从而画面没有了张力,本身笔墨就不如色彩,色彩是天生就可以构造形状的,笔墨始终都只是充当线条,空间造型对于国画艺术,就好比一座牢笼,没有组合形状能力的笔墨,在素描空间之中,就好比一潭死水,怎能气韵生动呢?飞流直下三千尺的瀑布壮观,还是瀑布底下的一潭死水好看呢?国画的“写意”要的就是不被任何空间束缚的“瀑布效果”。

到此,以上就是小编对于西施水彩教程的问题就介绍到这了,希望介绍关于西施水彩教程的2点解答对大家有用。

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