大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩荷兰画家作品的问题，于是小编就整理了1个相关介绍水彩荷兰画家作品的解答，让我们一起看看吧。
为什么艺术家往往死后作品升值？
很多画现在都流行拿去拍卖，去炒作。这里就有很多门门道道。
我们纯搞艺术的就不懂这些，也没有时间去想这些，我们想的是怎么把艺术再往前推，在不断进步中享受这份幸福。
题主你好，你提的这个问题並不带有普遍性，只是个例。对这个问题，可以从两个方面回答的，一，古今中外，大多数有成就的艺术家，其在世时，作品就很出名了。当然，由于历史条件的限制，市场经济以前的艺术家们，其作品並不是很值钱的，很多都是朋友之间的赠送。从我国的书圣王羲之，画圣吴道子到近代的于右任，张大千，等等，无不如此。由于这些艺术家们的艺术成就很高，他们去世以后，其艺术作品只能是越来越少，因为艺术品是不可再生的，所以，物以稀为贵，这些艺术品就必然的越来越值钱了。
第二，大凡有成就的艺术家，都是一心一意追求完美的艺术，无遐顾及或者说不願去追求用作品去换取钱财。在市场经济的大潮中，这些人由于心思都放在钻研艺术上，对市场上人际关系，卖买行情等，或者不願过多投入精力，或者就是根本不懂，所以他们的作品在他们在世时好象不值钱，卖不出去，著名的画家凡高就是这方面的典型代表。我国著名书法家启功先生，也是这方面的代表人物之一。
是金子在任何时候都是发光的。古今中外，著名的艺术家的作品，不论这些艺术家在世与否，都是我们的宝贵财富，都是我们应该很好的珍惜和保存的。
谢谢悟空邀请。原因有以下几方面：
其一，艺术家的创作思想和手法远远超前，人们当时还无法认知到作品的价值
一些天才的艺术家，他们的认知、思想、理念、创作手法具有前卫性、先锋性、超越性和独特的探索性，远远超过了当时人们的认知能力，人们在当时还不能认识到艺术家作品的价值。但是真正有价值的作品，是永远不会被埋没的，随着时间的推移和人们认识和审美能力的不断提高，一些作品的价值不断被发现。而当人们认识到这些作品的价值时，一些艺术家已经去世。比如意识流大师卡夫卡，是死后成名。麦尔维尔的《白鲸》，他活着时，并不被人重视。伟大的画家凡高更是这样，死后他的作品才价值连城。大音乐家巴赫一辈子被当佣人使唤，算死后才成大名。
其二，艺术家死后，其作品成为稀缺品，不能再生，所以值钱
伟大的作品不可***，不能再生。艺术家们活着不断地在创作，不断地推出新作，而死后，其作品无法***和再生，因而越来越稀缺，其作品当然会比他们活着值钱。
其三，一些去世艺术家的作品值钱，既有作品杰出的一面，也有市场推手起作用
上个世纪世纪初，人们收购梵高所有作品的时候，大约只有600万美元。但是到1987年，日本人以50亿元买下《向日葵》后，梵高作品但价格便居高不下，变成顶级投资艺术品。一方面说明梵高的作品价值极高，另一方面也是市场在做推手。
其四，也不排除一些收藏着在疯狂炒作。
最后要说一句，值钱的艺术作品大多都是杰作，那些平庸的作品再炒作、再鼓噪，也不会值钱。
再次感谢悟空。
答题主》》
这道题的提法具有它历史的局限性，放在过去（仅指20世纪九十年代以前），这种现象存在普遍性；但是就现在而论，这种说***慢慢过时了。
何家英的单幅油画已破亿元
文化是最有价值的产物，也是最没有价值的产物，艺术文学作品很难用钱来衡量。因此，自古以来就有“穷文富武”的说法。随着中国经济基础和国力的提升，国家对文化产业也加大了扶持力度，知识产权法规逐步完善，艺术家的待遇和机遇发生了翻天覆地的变化，也许不会太久，真正有作为的艺术家会在生前（一般艺术家的黄金年龄应在45-65岁之间）会得到巨大的财富，成为文化界永久的富翁。
在我周围，这样的人比比皆是，而且会越来越多。
中国真正的艺术***应该在民间，他们深藏不露，在他们身上正是因为文化艺术的修养所至。有一位50后的朋友，祖籍广东的香港人，从小就喜欢书法艺术，是属于中国那一代被耽误的人。他们吃过苦，是在最艰难的岁月里长大的孩子；79年恢复高考时他考上了人民大学法律系，毕业后弃政从艺，到欧洲学习艺术，曾经获得刘海粟、启功等***的提携，后来随家人到香港定居，一边从事艺术一边经商，三十多岁时就以字画获得人生第一桶金，80年代时他的字已在深圳、珠海和香港“一字千金”，通过艺术拓展高层人脉，经商生意也做得风生水起。几十年来，所积累的地产物业巨丰，收藏古董字画上万件，价值连城。但他做人十分低调，因为文化的投缘我与他也成了至交。
还有一位挚友，与我是同龄，广西桂林人，从小师承著名山水画***覃绍殷学画，他90年代初来到广东，靠卖画为生，不仅养活了一个六兄妹的大家庭，而且在广东置办了多处家产。从刚开始每年近万元的收入，到如今每平尺达3万元以上（在民间），他画的葡萄画每幅价值达三十万元，而且供不应求，需***预订才有（下定金），而且必须是有缘同道中之人。
还有一位朋友，80后人，原来是企事业单位职员，靠工资过着安稳的日子。后来与我们结识，从事文学创作，主要是写***。刚开始几年，写了几部中篇***，投稿几乎是石沉大海，但他并没有泄气，不断地看书学习，不断地到社会各阶层体验生活、寻找素材，将所有的钱都花在写作上。经历过近十年的历练后，一部部中长篇***在全国各大知名刊物上发表，而且斩获大奖不断，多家主流出版社与他签约组稿。近几年来，最高峰时，她每年出版长篇***十多部，有部分书单部销量达到百万册，早早跻身年收入过千万级身价行列。
范曾的画展引起的万人空巷
这些只是我身边的普通文化人，他们的年龄并不算高（老），但他们的艺术成就和所创造的经济价值也算是奇迹和辉煌了！何况当今的中国，那些一流的艺术大家——如何家英、范曾、韩寒等许许多多活着的艺术家，你难道说他们的作品活着不值钱吗？真正的艺术家，不管他生前还是死后，特别是生前事业的黄金期，其艺术作品一 定是很难买到、很值钱的（不管是炒作还是真本事）——这就是今天中国爆发出的巨大的文化市场。
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到此，以上就是小编对于水彩荷兰画家作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩荷兰画家作品的1点解答对大家有用。
