大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于无骨画法水彩的问题，于是小编就整理了2个相关介绍无骨画法水彩的解答，让我们一起看看吧。
秀丽笔写出来的brush字体和水彩笔写出来的brush字体有何不同？
差别在于，秀丽笔属软笔，写出来的自己变化不一，可刚劲飘逸，可柔弱无骨。而水彩属硬笔，笔舌是粗硬的尼龙材质，写出来的字体形态有限，比较死板，当然这个考验你的书法功底的。如果你的硬笔书法功底好，就另当别论了。
怎样才能把国画、水墨画，画的像油画一样美？
中国画是，水墨画，水彩画，用毛笔画在纸上，纸的质量很好，颜色也用矿石，胭脂红，只是色彩,七八样，没油画多，看古人画，也有千年如新，光彩耀眼，的好画，但多数画只是墨色，因为，一是色彩贵，还要用人工配制，一般很难搞到，穷苦人用水墨画，也就不错了，纸搞的不烂不腐，很薄，且是多层压制的。还有用绢上画，只是不能久存，易风化干裂，开始，我也不信，可反复洗染，不易掌，胶矾大不易上色，少了漏色，好燥裂，象树叶。俗话说有千年纸，难有千年绢，此语不***。工笔也有用生纸画的且效果很好，但不易画，纸易烂。油画，颜色用油调和画在布上，也是用毛笔，笔很硬，水彩画和中国画差不多，只是画风格不同，因为名子，叫国画，叫水彩画还争议很多。以傅包石一派称国画，中国水墨彩画。从凤格上讲，古风派，写意派，写实派，中西派，新派。从造型上大概可分为白描派，速写派，素描派，默写派，临摹派，书法派。或分为用线派，废线派，或明暗派，(光影派)结构派。搞出好的东西都要深入生活，开动丰富想象机器，才画多作品，但画画，不一定画的一样，要多种凤格，只要能反映生活，人们喜闻乐见，的如作品。谢谢.能和广大画友交流，更希望听听大家的意见，丰富自己空白的脑海。小鱼儿于荷浪书斋，祝大家新年好。不成文的文，三言两语，只当小鸟的鸣叫吧！
把国画画成油画或者画得有油画的味道恐怕很难，因受材料的限制。相反把油画画成国画的味道倒是可以，也比较容易做到，而且画出来的国画意境独具一格，不失水墨韵味。
将西画与中国画融入一体来画是一个大胆的尝试，极富创意。典型代表有吴冠中、张冬峰。他们用油画的材料和工具将油画画出了国画味道和意境，非常美。可谓是在中国式油画的探索道路上迈出了可喜的一步。这种完全中国化中国味道的油画要想得到世界的认可恐怕还有很长的路要走。
您好，很高兴为您解答疑惑。
首先您需要搞清楚中国画和油画各自的特点。
中国画：起源于汉代，是中国的传统绘画形式，主要是用毛笔、软笔或手指画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画，有留白或有题字，讲究意境，大多不写实。
油画：起源于欧洲，是西洋画的主要画种之一，是以用快干性的植物油调和颜料，在画布亚麻布、纸板或木板上绘画，多次覆盖，普遍较厚，有抽象、具象和印象。
中国画讲究“气韵生动”，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉。而油画的技法为：蹭、摆、揉、扫、拖、点等，能非常细腻的表现明暗关系和精致刻画细节，也能用粗犷的色彩来表现物体的肌理。
所以说这两者本身是有区别的，如果非要接近的话，我觉得那就是中国画里的工笔画和西方的写实油画接近一些，但是即便如此，中国画依旧是讲究意境多一些，而油画是透视阴影多一些。建议您在工笔画上下功夫，中国的工笔画完全可以做到这一点，例如齐白石先生所画的蝉，放大二十倍后可以看到栩栩如生的蝉翼。
希望我的回答能让您满意，祝您生活愉快，提前祝您新年快乐。
到此，以上就是小编对于无骨画法水彩的问题就介绍到这了，希望介绍关于无骨画法水彩的2点解答对大家有用。
