大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风景水彩写意作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍风景水彩写意作品的解答，让我们一起看看吧。
介绍下水彩,水粉和油画,国画的区别和特点?哪个好学？还有素描?画画就分这几种吗？
国画用的是宣纸，一般是生宣。
国画注重写意，追求神似，属于意象派。
国画艺术博大精深，变化万千。
至于水粉，颜料比较干，画纸是较厚的，有很多小坑的木纤维纸，水粉比较简单，有写意，也有写实。
写意国画、工笔画、油画、水彩画，哪种最值钱，为什么？
一都值钱关键看画的好不好！你提问了这个问题，虽然不是很细，但是基本上概括了绘画的所有种类，所以说，如果问值不值钱的话，只能是说，每一个画种里面都有画的出彩的，都优化的非常棒的，都有非常值钱的，这个如何来判断一副作品值不值钱，关键看画作本身，打铁还需自身硬，要靠实力说话，靠作品来说话，当然反过来说，一个作品它值钱，并不一定，证明这幅作品就是非常好的，因为它有市场的，一些因素存在，一幅好的作品，一定是非常值钱的，这个是基本的定论，不过会受到时间的限制，就是有的时候一幅作品在当代可能大家还认识不到它的好，但是随着大家知识和审美的提高，认识到了它的美，然后它的价格也会飞快的提升，比方说黄宾虹的画就是这样的一个例子。
二是金子总会发光的。其实绘画，是一件，非常愉悦的事情，作为创作者来说，可能他会将他当做自己的生命，来进行创作，将自己的作品当自己的孩子进行培养，这些都是花费了他们大量的心血的，作为一些大的画家，他的关注点可能并不是在于他的作品卖多少钱，所以有很多的画家作品画的非常好，很少拿出来，向世人展示，也很少去走市场，将自己作品卖掉，这样的作品有一些也是非常好的，但是你说它很值钱吗？因为它没有在市场上经过市场的，认可所以，他如果拿出来卖的话，可能价格并不是很高，这就是存在一个问题，就是说，画的好不一定值钱，但是是金子总会发光。绘画跟人有着很大的关系，也是没有办法摆脱的，这个人的影响力也影响到了作品的影响力，很多人买画，特别是中国人购买中国绘画，都会先看一下这个作者的人品如何，相信这个人的人品，才愿意为他掏银子，这就是因为，中国人根深蒂固的一个观念就是画随其人。
三那这些作品当中什么样的才值钱呢？第一个是画的好的值钱，第二个是人品高的值钱，第三个是，具有一定江湖地位的值钱，第四个是被市场所认可的画作值钱。这些都是，比较稳当的，就是以艺术作品，用钱来衡量的一些标准，如果一幅作品，他具备了以上四点，基本上这幅作品，在市场上来说，肯定价格不会太差，但是这个标准不是万能的，也会存在一些漏洞，这个漏洞就是，具有一定的风险性的东西，比方说有人有买画的时候会买这个人的偏门儿的作品，就是打比方说，像齐白石更擅长画的是大写意的花鸟，但是有的人呢，就专门去买齐白石的山水，或者是齐白石的人物，他这些存世量较少，叫他的大写意花鸟来说，这个算它的冷门，在当时的时候，他这些作品，相对也较为便宜，但是从现在看来，他的这些作品反而成为他的一些代表作，因为它存世量很少。
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一幅作品是否值钱主要看作品的艺术价值而不是那种题材、画种。从材料费来讲油画的材料费比较贵，也随着现代学院艺术教育的普及，使得油画在很大程度上得到认可，相应的价位会高一些。写意国画因为受众多，而且知名画家也多，所以目前是价位最高的是写意国画，同时因为艺术水平的差别价位最低的也是写意国画。工笔画由于比较耗费时间，所以超低价位的画不多，但是高价位的也很少，水彩是小画种，以前市场很小，不过随着现代家装和学习水彩的人越来越多，水彩画的市场也开始好了起来，但是水彩画多作为装饰用途，作为收藏的少，所以价格一般是最低的！
回答过好几次，怎么看画值不值钱这个问题了，艺术品估价这个问题十分复杂，不能单从一个方面对比，这就好像问酸辣粉，串串香，火锅，哪个最辣，都不是一个层次的食物，怎么能拿来对比。
达芬奇油画《救世主》
至于艺术品估价，这篇文章已经放过许多次了，但估价大致就是这样啦。
狮子林 纸本 设色
1988年作
144×2*** cm北京保利2011春2961
答，中国以国画最值钱。〈含写意国画。在国外人眼中油画最值钱。其主要还看作品的取材，手笔，当然还要看是否名画师，以多种方法订价。现在青年画家也很多，主要看欣赏人的目光。如受到众多喜爱者，当然会升值。另外就是收藏品的价钱有的简直是天价。你相信吗?
和平鸽(吉祥号)五月廿五日。
国画和水彩的发展前景分别是怎么样的？
1首先呢？在国内，国画的市场好点，因为受众多，销售的话容易点。
2水彩呢！在国内比较小众，受年轻人喜欢。
3但是呢，任何一个画种任何一种职业学的一般情况都没前途！学的异常出色都有前途！是否有前途是根据个人的努力程度和达到的高度决定的！只要喜欢那就拼命干好了！总比做自己不喜欢的职业要强得多！那样发展也会受到限制！
国画和水彩的发展前景其实都不错，国画虽然学起来容易些，但要学成专家也和水彩一样难。如果针对赚钱方面，个人觉得学国画要前景好点，因为国画主要偏写意，而且大部分有些文化层次的人都看懂，再一个原因就是国画还有一个属性就是风水画，大多表现些吉祥寓意类的事物，比如用山水画特别的构图，营造步步高升，或者聚财，用仙鹤表现高寿之类的意境，大多中国人都看得懂，所以很多老板办公室都挂的是国画，而非水彩画。
国画特别是写意画，效果随机性强，如果画错修改起来容易一点，而水彩因其颜料透明度高的属性，修改时较难，改多了颜色就脏了。所以国内水彩画家较少，基本上就是美院教授比较厉害。
我在学校也学过两年水彩，我有位恩师水彩画很棒，美展上拿过很多次金奖，他的画风主要是把国画的水墨韵味融进水彩画中，每幅作品都看着很舒服。但你们不知道他每一幅成品几乎都要画上百张才能定下来，我最佩服的就是这位老师了，每次去他办公室都看到墙上贴满了最新创作的草图，附上几张他的作品。
国画须与西画结合才能走出鼎革别树新风之蹊迳。国画妙在抽象化境，西医妙在立体写实，二者各以优点结合，则生抽象写实主义的超自然概念主导画风，这是画意的升华。一般有两种风格趟向，一种是以国画抽象派为基本调，将西画写实法掺入，多见于山水风景自然写生画。另一种以西方油画为基本调，掺入中式抽象画法，多见于[_a***_]与写生画。总之以变更生，始能出新。当年西方有毕加索，我国刘海粟都是如此变革求索的。水彩画更具此种中西画法结合的天赋，最易成功。国画中惟有工笔画最难变革，但中式工笔之韵味于静物写生中别具风韵，可掺入以油画为基本调的变革。
怎样看待您这个问题，我比较悲观，无论是国画还是水彩发展到今天，已经到了瓶颈的阶段，写实的，抽象的，综合媒介，都出现在这个耀眼的时代，而现在画家们都是一遍又一遍地吃前人的牙慧。传统的绘画艺术面临着网络时代的冲击，所以曾经有人认为绘画艺术已经被边缘化，因为在网络世界里，比架上绘画艺术有趣好玩的东西太多，更令人心动与玩味。
到此，以上就是小编对于风景水彩写意作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于风景水彩写意作品的3点解答对大家有用。
