大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩游鱼的画法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水彩游鱼的画法的解答，让我们一起看看吧。
我是个摄影发烧友，最近参加了摄影比赛，想找个比较梦幻的地方搜集素材，有何推荐？
不是说宏村风景独一无二，而是它的自然环境和历史积淀有机的融合。
宏村有900多年的历史，它的建筑风格是典型的徽派建筑，小桥流水，马头墙，白墙黛瓦，已经让人神往，而它的整个生态系统和水网管道的建设也是一个奇迹，水一直在流，却在用过之后还是清水，几百年的沧桑让古镇更有味道，而且依旧是青山绿水.
南湖让古镇变成一幅四季不同，每天不同的水墨画，那悠悠的小巷，印着无数人脚印的青石板会让你有一种梦幻的感觉。
雨天，是水墨画，春天是水彩画，秋天就是一幅油画，你想要这里都有。
HBO史诗级电视剧《权力的游戏》以及诸多好莱坞大片中的不少景点就是在那里取景的。关于景点我调一些重要的为大家分享。
1. 杰古沙龙冰河湖（Jökulsárlón Glacier Lagoon）
好莱坞大片《古墓丽影》、《速度与***》、007系列中的《雷霆杀机》和《择日而亡》都是在该地取景。这个沙滩属于天然泄湖，在朝霞和晚霞的映衬下，显得更加奇幻瑰丽。由于现在全球变暖的缘故，冰河湖的自然环境正在遭受破坏，趁着它还存在，快驱车一睹它的芳颜吧。
2. 黑沙滩（Reynisfjara）
同样是大片取景地，好莱坞赫赫有名的《诺亚方舟》就是自该地取景，黑沙滩自带黑暗风格，在落日余晖的照耀下，漫步走过黑沙滩，有种身处异域宇宙的恍惚感。而且黑沙滩的风浪十分大，也可以在狂风中拍摄黑沙白水的奇幻风格大片。
3. 蓝湖（Blue Lagoon）
冰岛也被称为冰火岛，有冰火岛自然有温泉了。蓝湖是冰岛上最受欢迎的温泉地热温泉之一，它的水中包含多种矿物质，在冰天雪地中泡温泉别是一番享受，既能消毒健体，也可以观赏天地之辽阔。同时这里也十分出片，弥漫的热气蒸腾在冰天雪地之间，十分奇幻。
4. 斯卡夫塔山自然保护区（Skaftafell）
如何正确的认识摄影后期？
曾经听到一位摄影师说，“佳能尼康相机是日本工程师设计出来的，如果不做后期，我们就是在通过这个作品，表达这位日本工程师对这个世界的看法，对颜色的理解，对人文的理解。 所以需要后期。”
哈哈，很多照片确实离不开后期，尤其是那些对于流水线操作的影楼而言，你需要增白、磨皮，通过各种ps软件来改善主角的身材相貌，符合客户的要求，那自然后期是挺重要的。
但对于那些对真实性有着严格要求的新闻纪实摄影而言，真实性是第一，你的后期是没法拯救你的前期的。 熟悉我的人都知道，除了调整饱和度和锐度，我的照片基本不怎么做后期。我觉得最重要的，还是要放在我们表达的主题上，对纪实摄影来说前期才是最关键的。
在很多影赛评选中，我看到过很多后期调色ps严重的照片，蓝色的天空，黄色的叶，极尽色彩变化，越来越艳，这是很有问题的。大自然的真实色彩和构成，比什么都好。 其实调色和拍摄一样，每个人都可以去寻找适合自己的风格，而不是遵循某一特定的标准，遵循流行的色彩（景大人小低饱和），这是走不远的。
你个性恬淡，可以选择清淡的色调，你有浓烈沉郁的情绪想要宣泄，你可以选取高反差、粗颗粒。你可以短暂模仿，但是慢慢慢慢，你需要找到适合你的题材，自己最舒服的调色风格，不需要***任何老师的样子。
关于摄影后期问题是当前摄影界一个争论的热点，一个观点是摄影作品不能后期，并且各种摄影比赛还要注明不能后期，另一个观点则是后期是摄影的组成部分，在作品中大量运用后期制作，这两个观点都有偏颇，
摄影分为前期和后期是从摄影这个行当产生就有的，并不是单反相机出现才有，过去的摄影棚拍摄和暗房洗照片就是最早的前期和后期。单反相机产生后后期变得更加重要。也就是说后期在摄影中的重要性更加明显。这就引发了关于后期前期的争论，我个人认为前期是摄影作品的基础，是必须要拍好，后期是在前期的基础上加以润色调整。所以前期后期是一个完整的过程，割裂开来是不科学的，一部分对后期有异议的人应该学会后期，而不是排斥打击。一些后期制作的高手也不可以用一些***改变原有摄影作品。个见，大家都可以讨论一下这个问题
和大家分享一下摄影后期（往往可以起到画龙点睛的作用）相关的知识，先给大家看一下豆芽最近半个多月的设计练习大合集（末尾有相关的操作视频）。
看过我朋友圈的朋友应该知道，我是从4.11号捡回来的一堆落叶和泥土，
到今天4.29号，也就18天的时间，每隔1-2天就制作1张，就有了属于自己的一套新作品，作品集就是这么一天一天积累来的！
再给大家看下PS前后的对比图吧
为什么会有这样一组作品的诞生呢？豆芽和大家说说，因为豆芽有3大爱好，摄影，画画，美食。今天的这组作品呢就是摄影与手绘的结合，个人是非常喜欢这种形式的创作的。当然了，有些作品在前期就构思好了，本身就已经很美了，就不需要后期的手绘来作点睛之笔了。
和大家聊聊我后期的一些思路吧，
作品1：红蜻蜓
学摄影后期最怕的是一开始方向就走错了你喜欢某一种颜色，研究了半天，但是依然不得其法弄了一大堆预设，套用在自己照片上却水土不服其实这一切都是因为在摄影后期中，影调的重要性远大于颜色我们更多时候是把后期处理称之为“调色”所以我们在做后期处理时，会更关注照片颜色看到某一张喜欢的照片时第一反应也会是“这张图的颜色好好看”而被忽略的照片影调部分恰恰是比颜色更加重要所以，星星今天要告诉你的是摄影后期要学会“先定调，后调色”我先放几张图，先来感受一下几张前后期对比图相信你一定遇到过A照片套了10个预设都好看B照片用哪个预设都不好看情况是因为前期没拍好还是预设不好用？其实啊，全都是影调的锅这里有个核心理论你需要知道摄影后期是一个主观行为，它没有标准流程但是影调的优先级是大于颜色的01用“先定调后调色”的思路来重新学习一遍软件“工欲善其事，必先利其器”在后期工作中，软件就是我们的武器今天，跟着我来重新认识它摄影后期中用到的主流软件有仨Lightroom\Bridge\Photoshop简单介绍一下三个软件的主要作用LR：图片管理+照片后期BR：图片管理PS：高级照片后期这里面PS是最难的因为他的功能实在是太太太强大了我到现在可能只掌握了它的10%的功能别慌很难是不是没关系，初期，咱们可以重点学LR（Camera Raw）（我的后期工作90%工作是在lr/CR中完成）“先定调，后调色”对应在软件中去，共有三大功能板块影调/颜色（全局/局部）/照片质感软件***分为8个工具栏，逐一介绍1、基础（影调/全局颜色/照片质感）全局颜色控制：色温/色调/自然饱和度/饱和度影调控制：曝光/对比度/高光/阴影/白色/黑色照片质感控制：清晰度2、色调曲线（影调/颜色）全局/局部颜色控制：红绿蓝三根曲线影调控制：RGB曲线3、细节（照片质感）照片质感：锐化（让照片更清晰）、减少杂色（基本用不到）4、HSL调整（局部颜色）局部颜色：HSL调整，这里主要针对照片中的某一种颜色进行色相、饱和度、明亮度的调整。比如，经常用橙色对人物的肤色进行控制。5、分离色调（全局颜色）这里主要是对[_a***_]中的高光阴影部分做颜色控制，可以理解为全局颜色全局颜色：分离色调，对照片中的高光和阴影部分分别进行控制，因为相比较HSL，控制画面的比例较大，所以归为全局颜色板块。6、镜头矫正（照片质感）照片质感：镜头校正会对因为镜头产生的畸变进行纠正，因为反差过大导致拍摄处的紫边进行纠正。7、效果（照片质感）照片质感：颗粒，为画面增加颗粒感；裁剪后晕影主要控制画面的暗角/白角8、校准（颜色）全局颜色/局部颜色：阴影，只针对raw文件有效，控制阴影部分的颜色（***离色调更加精准一些，但色相只有绿和洋红）；红/绿/蓝原色主要控制全局颜色以及局部颜色，这个板块原理较为复杂，下面的实战中会再次提到其核心作用。好了，咱们用表格整理一下这样明确了之后，下面我来演示一张图的调整过程02实战演练原图vs成片在调整这张图之前，我会知道自己想要什么样的影调。而这个目标其实是根据照片环境情况，当天的天气状况来决定的。调整样图为多云天气拍摄，画面主体跟环境反差较大。所以我觉得这张图更适合调整成中低调的胶片色二者相比较之下，最直观的改变肯定是颜色如果你不细看，可能真看不出来二者在影调上的区别这个时候可以借助一下直方图成片的直方图信息明显往左偏移了（变暗）其实这就是关键了数码片仿胶片色，关键一步是影调的控制而非颜色胶片色的影调是以中低调为主，这个我们回头可以细聊这是我首先明确的思路我们来看一下调整项影调部分（这里我将影调严格控制为中低调）1、基础部分做了减法的有-曝光/-高光/-对比这几步减法主要是为了控制画面的整体亮度加法部分有+阴影/+白色/+黑色这几步加法主要是为了减少画面中死黑的部分这里的核心调整步骤其实是曝光牵一发而动全身曝光就是带头大哥，他只要一有动作，其他小弟立马要跟上2、RGB曲线我把这一步曲线调整称之为砍高光，消灭了画面中最白最刺眼的部分，让整个画面更加柔和，这也是胶片色的高光特点。下面进入颜色调整部分影调跟颜色关系非常紧密举个🌰水彩画和油画从影调上来看，一个高调、一个低调在颜色上高调的水彩画清透明亮，低调的油画厚重饱满所以有的时候并不是你的颜色饱和度不够高，而是“太亮了”先来看全局颜色的调整这里重点看色温/色调/颜色曲线/分离色调/校准基础：色温不降反升？别急，往下看分离色调：重点来了，观察一下图片，照片中的人脸出于高光区域大部分的环境是处于阴影区域所以如果你选择用色温来控制冷暖，会影响肤色，所以我们这选择用分离色调来控制画面中的阴影部分颜色。让画面整体变冷的同时，肤色不受太大影响，并且用色温来中和肤色，让肤色呈现处暖的感觉，跟环境冷色行程对比。色调曲线：这个曲线已经是人尽皆知的所谓经典胶片曲线，这里不赘述，可参考《如何将数码片转成胶片色》效果：效果这里涉及到很多理论只是比较复杂，可以不用去理解，大部分是为了能让画面主体的肤色和环境色拉开，增加画面层次（如上图所示）。最后来说一下局部颜色HSL：这里一般都是在调整完全局颜色之后再进行初调，这里的调整主要是为了让环境色更加统一。最后，再用一张图来强调影调的重要性认真感受一下颜色“飘起来”的右图画面中的颜色饱和度的变化。你有收获吗？我们下期再见
到此，以上就是小编对于水彩游鱼的画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩游鱼的画法的2点解答对大家有用。
