大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩雪梨简单画法的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩雪梨简单画法的解答，让我们一起看看吧。
如何欣赏油画？
油画的欣赏并不容易。
这里，我不想说油画的色彩如何丰富，层次如何的复杂，那些光影又是什么感觉。大家可能除了专业画家，也不会在乎这些。
好多人说油画爱画女人，尤其是赤l的女性，这个应该说不管男人女人，我们对美都有所期盼，女性的身体可以说是造物主最完美的设计；他们的油画艺术之所以以诸多女性表达，需要懂点油画来历和历史。
油画最先脱身于欧洲蛋彩画。它和油画不同，是用蛋清或蛋黄调和颜色，在石板上作画。而最早的蛋彩画来源于埃及，十四五世纪蛋彩画的领军人物不用我说，大家都耳熟能详——文艺三杰。
在那个文艺复兴时期，产生了大量的艺术作品，那些艺术作品 的主题基本是希腊神话，以及当时的历史***和当时的文学作品，所以来自但丁的***的油画艺术就非常多（下面这幅就是）。
油画从最初到现在经历过许多个画派，如果对这些画派不了解，不知道什么是拉斐尔前派，不懂印象画派和后印象画派，不明白什么是洛可可风，可能好多绘画看起来是不会明白它好在什么地方。
还得懂点哲学，文学（尤其欧洲的文学），尤其希腊诸神女神们在他们的眼里，唯有l体最圣洁。***裸的肌肤和神情，最能表达情感
油画自问世以来，就以其色彩丰富饱满、描绘真实细腻、画面大气凝重、表现力感染力极强等优点呈现出强大的生命力，长盛不衰，成为二十世纪以来世界上影响最大受众最广的绘画画种。
如何欣赏一幅油画？跟每个人的文化修养和兴趣喜好有着很大的关系。比如说，你对欧洲文艺复兴这段历史比较了解，你就能加深对这一时期绘画的审美认识。达芬奇的《最后的晚餐》是什么意思？米开朗基罗为什么要画《创世纪》？拉斐尔的《美惠三美神》讲了哪一段神话故事？等等这些，你会有一个大概的了解和把握。这样，你在欣赏文艺复兴时期的绘画作品中会比较客观全面的领悟画中所表达的主题思想和情感。
再比如，你了解了古希腊人体雕塑艺术的起源和西方人体艺术的发展进程，会增加你对西方***能够兴起并为民众普遍接受这一问题的理解等等。
当然，对于很多人来说，观画只是一种兴趣，一种喜好，而无心可能也无时间去学习掌握更多的东西。那就要凭直观去欣赏感受一幅油画了。首先要看的是画的构图是不是和谐合理，是不是看上去很顺很美很舒服。二是要看画面主体是否突出，明朗。三是要看画的色彩怎样，或绚丽或凝重或简约，感染力如何等等。接下来就是要切嚼品味这幅画表达了什么样的意思。一般地讲，每幅画都包含着画家的审美意识和思想情感。例如英国著名画家弗朗伊德的画，很多看上去丑拙不堪，最典型的那幅《救济金的保管员》肥硕无比奇丑无伦，其实画家有着很深的寓意，通过这样一幅画对人性中丑恶的东西作了无情的揭露。我们在欣赏一幅油画时，只有静下心来去赏去品，才能从画中得到更多启示，引发更多共鸣，给精神上带来更多的愉悦和美的享受。
油画接近于中国宋代的画，油画的标准就是像，宋朝画师以工笔画为主，因当时没有相机，所以需要画师画出与实物一样的作品。到了明朝期间，人们逐渐开始追求物像的精神灵魂，所以就有了徐渭等画家开创了写意画，油画和工笔画不需要绘画基础，写意画就不同了，国画写意需要画家有一定的文化学识，否则只能是乱涂！
或许是由于近几年一些油画作品的商业价值高的有些离谱了，以至于很多人都会有这样那样的疑问“这幅画到底有什么好的，要值得那么多钱？这幅画又好在哪里呢？”不得不承认艺术的价值实在让人难以琢磨，可以肯定的是每一幅油画都是画家情感世界的表达，那么对于一个不是艺术家的人该如何欣赏一幅油画作品呢？
每次遇到这种问题，都会引发我去思考“欣赏油画作品真的很难吗？还是因为自己强制要求自己一定要看懂呢？”现在我却是这么认为的“把一幅油画当成风景或者一段故事情节来看，如果可以感动自己，那么就看懂了，因为油画作品的人物和自己产生了共鸣，心有灵犀嘛，
如果看了没感觉，就不再继续欣赏了，等过段时间再欣赏，要是还是没感觉，又停止欣赏，再过段时间继续欣赏，这样反反复复的隔段时间欣赏，既没有心里压力又不会视觉疲劳”，当然了，每次欣赏相隔的时间稍微长一点，比如一年半载，为什么要这样子呢？因为每次只有多积累了一点的生活社会阅历，欣赏的角度就会和上一次有所不同，
对于流派多种的油画作品，大部分人都会认为“野兽派、立体派”这样的作品最难欣赏，因为物象的造型极不准确，色彩搭配很混乱的感觉，就比如达利的作品，让人以为这是小孩子画的漫画，简直就是“二次元素”的作品，看不到油画本该有的“光影明暗、空间透视效果”，
所以欣赏类似于达利那种抽象艺术，要具备很深刻的美学理念，才能分辨清楚色彩线条的灵动性，在繁复混乱的造型之中寻找规律，又要有深刻的哲学悟性，这样才能理解作品所要表达的寓意，就是艺术家作品中的“言外之意”，欣赏造型完美的油画作品就直接凭视觉感官意识，不要太“钻牛角尖”，
怎么临摹水粉画？选择什么样的作品临摹比较好？
怎么临摹水粉画？首先、必须了解水粉画的特性。水粉画是西洋画的一种，它是由矿石和化工原料加工成的特殊颜料——水粉颜料，表现出来的具有特别效果的画种。水粉画具备“粉”的特质，有较强的覆盖性，能表现出水彩画不能达到的厚重和复杂的色彩关系，由于它是水性颜料，而且价格相对比较便宜，所以，虽然不能表现出油画的光泽和反复进行修改，但是，它具备覆盖性和可以像油画一样，用刮刀刮、擦等[_a***_]来表现的特性，因此，许多高等美术院校往往把它作为油画的入门画种，在美术高考生中，画水粉画的同学也占了绝大多数。其次、选定临摹对象和准备达到的初期目标。初学水粉画，一般从临摹开始。如何临摹，临摹什么？许多教师在教学中，都会让学生从单个的、形状较简单的静物，比如：几何体、苹果、橘子、梨子等水果，或者一些坛坛罐罐等等开始临摹，等到临摹单个静物的水平提高了，再增加个数，两个、三个，直到能临摹组合物，这是临摹水粉画的初期目标。等到能很好地表现水粉静物的时候，可以再考虑临摹一些风景，还是先从简单的开始，由简到繁，逐步深入，千万不能急于求成，否则适得其反。如果有兴趣，还可以尝试临摹一些人物，这对提高水粉画水平也是有很大帮助的。第三、有了以上临摹技能的积累，就可以考虑临摹一些“作品”了。由于水粉画家的风格不一，再加上自己的水粉技法又不是很雄厚，所以，建议临摹作品的时候，开始尽量找一些比较写实、色彩相对“单调”一些的作品，这样容易找到作品本身的“来龙去脉”和色彩关系，既有利于学到基本的技法，也可以明白画家的色彩调配关系，从而达到提高自己能力的目的。第四、由于水粉画具有“粉”的特性，所以，在临摹的时候要注意水的运用和“***”的比例关系。开始临摹水粉画，最有可能出现画面“花、粉”这种情况，如何来解决呢？其实很好解决，只要在画的时候，尽量少加水和***就行了，但是，千万不要把水粉当水彩来画（多加水），也不能把水粉当油画来画（不加水），这些做法都是错误的。我相信，多加练习，再在老师的指导下，所有的问题都会“迎刃而解”。最后，推荐一本适合初学者的水粉画书：《水粉静物临摹范本》，作者：俞建国，上海美术出版社。希望能对你有所帮助。好，就写到这里，多有不足之处，欢迎网友指正。谢谢你了。
广西艺术学院美术类校考好考吗？
你好，很高兴回答你的问题，对于你这个问题我的理解是。如果有合适自己的目标院校，一定要去考下试试，避免以后后悔。
广西艺术学院，与南京艺术学院，云南艺术学院，山东艺术学院，吉林艺术学院，新疆艺术学院并称为中国六大艺术学院，如果学的是艺术，那读广西艺术学院自然是非常不错的选择。
在报考人上，美术类每个省都有大量考生，不同的地区考生人数不同，比如河南、山东、陕西等，这几个省份的美术类考生在全国来说数量都是巨大的，这几个省份考生的竞争力就会相对来说大一些。
在录取人数上，广西艺术学院是面向全国招生的艺术院校，在每个省的名额都不太一样，对于报考人数多的省份，招收的人数也会相对多些，这样也就相对来说公平些。
在考试难度上，每个学校出的题目都不同，建议去搜集往年考试题目，五年内的考试题一般都会重复去考。
后期深造，广西艺术学院美术类学科可以直接读本校的研究生和博士生。跟着自己导师，以后少很多麻烦。
对于校考，还是建议，如果有条件，多准备几个学校，这样通过的几率大些。以后的选择也更多些。
希望我的回答能够帮助到你。
校考的意义1.多一次机会，更多的选择。虽然承认联考成绩作为录取参考标准的院校数量越来越多，但是这些院校大多为更省普通院校、民办院校等，重点名校的数量并不多。当所有的艺考生志愿都集中在这些为数不多的重点名校中，即使过线了掉档的几率也非常大，况且使用联考成绩录取的省外院校也比较有限。所以参加校考，无疑是让艺考生具有更多的选择。2.专业性更强因为校考专业性强的好学校更多，具有单独校考的院校都是在专业领域比较优秀的，像广大考生梦想的九大美院，像国家规定具有校考资格的31所独立设置艺术本科及15所参照独立设置本科艺术院校招生高校，这些好学校都是需要参加单招考试的。3.增加自身选择专业的机会部分考生在专业学习中基础比较弱，那么在报校考院校科目时应该避开这一弱点。比如速写是你的弱势，联考既然不可避免但校考中有很多学校是不需要考速写的。如果你设计类方面比较强，那么在报考是就应该选择设计类院校，以避免自己在素描、色彩方面的不足，做到以优补弱。 ------------- 如果我回答对你有帮助，请关注我一下。或有其他问题也可以关注我，给我发私信
到此，以上就是小编对于水彩雪梨简单画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩雪梨简单画法的3点解答对大家有用。
