大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于云海的画法水彩的问题，于是小编就整理了1个相关介绍云海的画法水彩的解答，让我们一起看看吧。
你最喜欢的画家是谁？
你最喜欢那个画家？
这是一个个看法，但是我最喜欢是达芬奇，因为他不仅仅是一位大师，还是一位天才，文艺复兴时期与他齐名的还有米开朗基罗和拉斐尔。但是只有他是一个天才，他不仅仅绘画出色，还有他是一名发明家，比方说在***的建筑设计中已经体现到现代的人的潜水艇与救生圈的设计，只是超前的意识但是还没有被当时皇宫贵族所用。
作为一个绘画爱好者，这些年来看了不少的绘画作品，中国的，外国的。因喜欢作品而关注作者，也喜欢上不少的画家，中国的，外国的。但要问我‘最’喜欢的画家是谁？是，安格尔。
喜欢安格尔，不是因为他是法国十九世纪最重要的画家之一，不是因为他是新古典主义的重要代表，也不是因为他是法国学院派的泰斗。而是因为安格尔的画是我最早看到的西方油画，安格尔的画特别合乎我的个人品味，使我产生很多的共鸣，给我留下了至真至美至深的印象。
二十年前，我在大学图书馆第一次翻看一本西方经典油画，当我看到安格尔的《泉》时，我一下子被震撼到了。心跳陡然加快，又下意识的抬头看看有没有其他同学在注视我，很长时间才平静下来。
《泉》是我平生看到的第一幅西方人体艺术油画。此前我从没有想到油画原来是这么美，没有想到人体原来是这么美，更没有想到画家可以用如此高超精湛的技法把人体表现的这么美。
《泉》的画面中，一位美丽少女双手擎举着一只盛满泉水的酱紫色的陶瓶，以垂直构型站立于一面墨绿色的壁龛前，展示出青春女性特有的身体曲线美。少女表情单一，面向前方，一双乌黑明亮的眼睛里透着清纯无邪的神韵。画家用缺少光泽的天鹅绒般的笔触描绘出少女充满青春活力的肌肤。从陶瓶中泻出的清冽的泉水给平静的画面增添了流动的韵律，更加烘托出少女美丽皎洁的容貌和纯净透明的心灵。
真是太美了！从此我便喜欢上了油画。
如果说是《泉》把我带进油画的艺术世界，让我永远记住了安格尔的名字，这多少有些先入为主的意思在里面。但是后来看到安格尔的画多了，我更有了一个欣喜的发现，这就是安格尔的油画是西方画家作品中最具东方情调的。
从《里维耶小姐像》到《大宫女》，从《沐浴的瓦平松夫人》到《泉》，等等，安格尔油画中带有明媚的东方情调，特别是他画中的女性形象从表情神态到动作都流露出东方女性典雅宁静妩媚纤巧温婉灵动的气质气息，让人不自禁的生出一种亲近感，也引发出内心更多的共鸣。
安格尔油画
森特·威廉·梵高是一位荷兰后印象派画家，他是西方艺术史上最有名、最有影响力的人物之一。在短短十多年的时间里，他创作风景画、静物画、肖像画和自画像等，大约2100幅艺术作品。
每次看梵高的画都能感受到努力活着，生命的力量！
每次看梵高的画都莫名的心疼，真正的艺术家都是孩子，都是疯子，都是走火入魔癫狂之人。
你喜欢我的耳朵，割下来送你……
听说也只是朋友帮忙救济。
我喜欢梵高和达利。梵高的画，我感觉连空气都画上了，至今没看见第二个做到的画家。再就是超级喜欢梵高传这本书，看了几遍还是喜欢，又去找别人的传记，却再也没找到这个味道的，一本都没有。
气得我，不怎么读传记了。心里恨恨地想，写传记的能不能长点心，写的那都是啥呀？拿腔作调的，自以为写了世界，其实什么都没写入味，希汤寡水的。
再就是画家成群，有特点的不多，能像梵高一样画出了气息，更是没看见。
达利的画，变形最厉害了。我从没看见过把变形破碎荒诞画得如此有逻辑。某些画家，要么中规中矩，被限制在艺术狭小维度里，如同被关在笼子中。要么不受限制，大变形，但是没找到微妙的逻辑，乱变一气，看得人让人烦躁不安。
达利能把时间画出来，把梦境画出来，而且不是做作地画出来，画面颇有想象力，这就是艺术的海拔高度。
画家和摄影家是艺术的“格斗”士，不像别的艺术各自表演，“评委打分”。画面就放在那，如同三拳二脚对打，高低一目了然。所以画家很容易自称或被称呼，但又最不容易让人记住，你到底表达了什么？
到此，以上就是小编对于云海的画法水彩的问题就介绍到这了，希望介绍关于云海的画法水彩的1点解答对大家有用。
