大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于临摹作品水彩的问题，于是小编就整理了3个相关介绍临摹作品水彩的解答，让我们一起看看吧。
什么名画适合新手临摹？
以下是一些建议：
1.梵高的《向日葵》：这幅画的颜色明丽，笔触大胆，对于新手来说容易模仿。此外，向日葵的形态和颜色较为简单，便于初学者掌握。
2.莫奈的《睡莲》：这幅画的构图和颜色层次丰富，但线条较为简单，适合新手进行临摹。通过模仿莫奈的笔触，新手可以学习到水彩画的技巧。
3.达芬奇的《最后的晚餐》：这幅画具有复杂的构图和人物动作，但对于新手来说，可以先从局部开始临摹，如单个人物的表情和手势等。这将有助于初学者学习人物画的基本技巧。
4.列奥纳多·达·芬奇的《蒙娜丽莎》：这幅画的人物形象和表情非常经典，适合新手进行临摹。通过模仿蒙娜丽莎的微笑和神秘氛围，初学者可以学习到肖像画的技巧。
临摹画画一开始怎么做？
临摹画画指的是照着原画作品画。我们学习中国画一般就是从临摹开始入手，历代名家范图众多，对于新人学好国画有着非常重要的引导作用。我们以学习山水画为例来讲一下临摹的过程。
一、 首先临画之前要仔细品读原作，观察其构图、色墨变化，整个画面都有哪些元素：山、石、树木、水、云雾等。力争做到闭眼也能把整幅图展现于脑海。
二、 可以先在宣纸上用绘图铅笔轻轻的起一个线稿，具体结构安排尽量保持与原作一致。也可以先在一张绘图纸上画出清晰的的线稿，然后用拷贝的方法，把宣纸蒙在画好的绘图纸上勾墨线。有条件的话可以购买一个拷贝专用的灯箱。
三、 然后用墨勾线、皴擦、点染……这里需要运用到中国画技法：笔法、墨法等。这要在平时的训练当中重点练习。
四、 最后调整画面，对照范画找不足，知道下次再画的时候应该在哪些方面着重注意，从而提高绘画水平。
传统的中国画都是以临摹古人的画作为基础。当年中国美术学院因此认为，中国画几百年的师傅传徒弟的临摹画法，完全失去艺术家创造性思维的特质。建议取消中国美术学院山水画系。
李可染先生当时是该系的系主任，为此非常痛心。如果把中国山水画这个中国传统文化精锐除去其艺术领域的专业性地位，那是我们文化的巨大损失。于是请求校方再给他一个***期的时间。这年的暑***他带领自己的研究生踏入祖国山川，进行了中国画写生的尝试。同年举办首届中国山水画写生展。这次展览轰动了整个中国画画界。从此保留了中国山水画画系，创造了中国画革命性的创新发展。
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中国画其实也很美，为何有那么多人喜欢油画呢？
整体来说，中国画意境美，格调美，拥有丰富的内涵，若细细品味，能从国画里领略到中国人的文化观念，思想趣味，以及对世间万物的审美态度。世间万物，包括人在内，都是宇宙的一个组成部分，其本性符合天道自然，呈现出和谐气象，才认为是美的。
吴昌硕花鸟
所以，国画常常以表现山川自然和花花草草为主，国画展现出来的思想趣味和审美观念都是温和的，中庸的，静谧的，跟强烈、激荡、偏执、火热的情调有些格格不入。这些情调构成了中华民族传统的审美趣味，被一代一代传承下来，几乎没有发生多大改变。
波提切利《春》
而油画就不同，油画从文艺复兴诞生以来，就坚守“人文主义”思想观念，是为现实生活和个人思想服务的产物，所以，油画中常常把人作为创作题材。并且，油画在西方历史里还承担了不少批判功能，比如在西方文艺复兴中前期，宗教改革时期，思想启蒙运动时期，油画被作为武器向宗教思想和封建观念宣战，许多画家借助油画来挑战神学思想的权威。
伦勃朗《苏珊娜走向浴池》
而国画在历史发展中，几乎没有出现类似情况。虽然我国历史上曾出现一些个性鲜明的画家，如徐渭、八大山人等，他们给作品中加入了许多拟人化的情绪，比如，把小鸟和鱼的眼睛画成翻白眼的形态，似乎在表达对封建主的不满，这实际上是画家在发泄个人的牢骚，并没有形成声势浩大的绘画革命。
艺术是相通的，美的事物不分国界，不论古今中外，优美的国画或油画都有喜爱的欢赏者，这是很正常的文化艺术现象，人各有所好，萝卜青菜各有所爱，中国画历史悠久，讲究意境的优美，中国画讲究写意，以意传神，以意写境，充盈着丰富的文化内涵和诗情画意与境界。
西方油画传入中国从乾隆时期朗世宁开始仅数百年，大量油画作品在中国传播也仅有百年左右，不过油画作品色彩丰富，光感强烈，写实风格明显，视觉冲击力很强，人们喜欢是正常的，艺术不分国界与民族，既然是美的艺术作品，受到很多人喜爱是在情理之中、也很正常！
从整体艺术效果来看，中国画常常以表现自然山川和花鸟鱼虫、人物、走兽为主，国画展现出来的思想趣味和审美观念都是温和的，中庸的，静谧的居多，这是中华民族传统的审美观念，被一代一代传承下来，至今没有发生多大的改变！中国绘画中的文化含量非常足，要求诗、书、画、印相结合，中国画是写出来的，不以形似与色彩取胜，这决定了欣赏中国绘画必须具备一定的文化素养才能看的懂，才能理解与品味！
与国画相比，油画大部分有写实的特点，不管是国画还是油画，本质上都是给人视觉美的艺术，油画看起来直观和张扬，表现方式直截了当，表现的事物大多很客观写实，色彩明亮醒目，画法大胆直白，格调奔放浪漫，这对经受了几千年委婉含蓄思想观念熏陶的我们来说，是新鲜的画种，非常具有吸引力，因此，很多人接受和喜爱油画，特别是一些沿海城市如大连、天津、广州、深圳等受外来文化影响较大，这些年在这些城市的艺术博览会上有很多[_a***_]等国的油画家带着作品展览，有的外国油画家现场作画，很受观众及一些收藏者欢迎！
从视觉感受上看，油画有很好的冲击力，不过与中国画的意境美、文化含量相比，油画还是境界小，并不能让观众细细品味，中国画的优秀作品欣赏拥有持久性，越看越有味道，从材质上看油画布保存时间约百年，中国绢画约八百年，宣纸可保存上千年，中国画的水墨对人体无害，而油画的化学颜料气味大对人体有一定的害处，所以中国画比油画实际上优势更大！从大的视野看，在中国喜欢国画的人数比喜欢油画的人数要多得多，这是中国文化生命力的体现，中国画家要有自信心，没必要担心与油画的竞争，张大千的国画艺术影响世界，只要在继承传统的基础上，勇于创新，大力发扬国画艺术，中国画前景更大！
到此，以上就是小编对于临摹作品水彩的问题就介绍到这了，希望介绍关于临摹作品水彩的3点解答对大家有用。
