大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于挪威水彩作品的问题，于是小编就整理了1个相关介绍挪威水彩作品的解答，让我们一起看看吧。
作为艺术爱好者，你如何评价挪威画家蒙克的油画风格？
挪威画家蒙克的油画风格
二十世纪初期，蒙克从挪威来到了德国进行学习和创作。他的作品犹如在凸凹不平、碎痕累累的镜面中给人间照出了一个畸变折光的脸，照出了芸芸众生的内心世界，照出了人间痛苦的爱，生死别离的悲哀和战乱时期的一种恐惧。
- 蒙克作品《哭泣的裸女》
蒙克早期作品具有一种粗犷、自由、随心所欲的风格，在1885年，蒙克受到欧洲美术界的最新流派的影响，其作品已开始从对现实的自然主义描绘手法，转为记载心灵经验的印象，这个时期的作品已不是在追求自然和再现自然，而是在追求更 高层次的表现、追求内心深处的世界。
- 蒙克作品《病中的孩子》
从《呐喊》、《病中的孩子》、《青春期》、《生命之舞》、 《工人回家》等作品中可以看出：蒙克的绘画带有强烈的北欧人的性格。那较长的、流利的笔触 具有深刻的表现力，他随着基本线条的规律去涂色，色彩有些不和谐、略带模糊，用极为集中的描绘手法，将无数的线条紧凑在一起，成其为精确的素描。他以高度的表现主义手法，将内心的挣扎和痛苦用其独特的绘画语言全盘托出，完完全全地表现了一个处于那种特定社会背景中，现代人内心的极度的忧郁和孤独。
- 蒙克作品《青春期》
蒙克被喻为表现主义的先驱， 在内容和手法上都给人们极大的启示。他的绘画可算是油画中的写意，没有因为追求准的形而放松了神，他的作品正是牢牢抓住了“神”的气 氛，不复杂的表现使其绘画含蕴着沉默与孤独。不得不承认，蒙克有一种力量，使他所有作品几乎都产生一种强烈的感染力，它冲击着你 (包括一些你不太喜欢的作品)，迫使你和他一起感受人生，感受他的孤独和不安。迫使你和他一样用沉重深遂的态度去看人生。
- 蒙克作品《生命之舞》
蒙克的艺术是一种复杂的心理表现，他把象征的、形象和技巧的手法结合得十分巧妙，因此 很容易把他列入象征主义之列，但象征派的观点被蒙克更为巨大的天才所吞没，并没有留下显而易见的痕迹。
- 蒙克作品《呐喊》
蒙克虽立足于北欧风土，但他却有自己的个性和特点，他的作品不同于其它现代派绘画，他的表现主义没有拒绝在自己的作品中去反映现实。他牢牢抓住线条，在线条上塑造出形来，将画面的平面性与幻觉的空间很好的结合在一起，使其绘画具有一 种洗炼的现代绘画中少见的壮观效果——协调而有力量，外在的形象稳重。
- 蒙克作品《受难地》
他不象野兽派那样追求华丽的装饰效果，也不象立体派和抽象派那样把现实写作空洞的形式创作。他将其全部力量及全部的精神创造出新的艺术手法以适应最充分地表达他的世界观，表现他整个精神里的痛苦、忧郁。
- 蒙克作品《病室里的死亡》
正如一位优秀的评论家所说：“蒙克的绘画不是再现自然，而是追求更高层次的表现。他所创造的艺术、超越了德国国境，他因此而成为德 国以至世界最负盛名的、最具影响的表现主义画家。”
共同的视角，相通的视界，我是魔韵，欢迎同道互动交流。
蒙克生于1863年，是挪威表现主义画家。那什么是表现主义呢？表现主义是艺术家通过作品着重表现内心的情感。例如人的忌妒 孤独 绝望等情绪，他们常常会忽视了对客观事物的描写。因此在绘画上的基本特征表现为：鲜艳的颜色 扭曲的形式 感性的笔触 平面化等。
在当时爱德华·蒙克的展览总会会引起巨大的争议，人们视乎无法理解为什么蒙克会如此作画。其实也不只是蒙克，与他几乎同时期的梵高 塞尚 高更同样饱受争议。因为在十九世纪，从安格尔为代表的新古典主义，到以莫奈为代表的印象派。他们都还是在描绘客观世界，但是这几个不安分的天才，努力寻求突破，他们挑战的是人们几百年来形成审美习惯。争议视乎就变得不可避免。
1868年，蒙克刚满5岁母亲就因为肺结核病去世，几年后与蒙克感情最深的姐姐也因肺病去世。而不久之后妹妹又得了精神疾病，如此悲惨的童年经历使得他的情绪无法在工学院得到释放。所以他中断了学业开始学习绘画，早期蒙克参考了印象派的画法，但是后来蒙克自己说：“印象派的风格没办法让我得到完全的表达，我需要展现一种精神和生命的剧烈反应。”
蒙克创作《病孩》的原因，与童年目睹姐姐病逝的经历有关，画中我们可以看到：被病痛折磨得疲惫不堪的女孩望着窗外，视乎已经接受了自己的命运。而坐在床边的家人埋下头，沉浸在对病魔无能为力的痛苦之中，通过那些不***思索的笔触，蒙克希望在一次次的挥笔中得到治愈。
谢谢邀请回答
蒙克，是近现代的一位西方艺术油画名家，也是浪漫主义个性创新者，这点值得赞叹。
但我个人对西方油画，不喜欢，主要是油画无诗，无书法，不够味道和内涵，少了很多艺术元素。本人还是喜欢东方文明的艺术欣赏，因生于东方这块沃土，那山，那水，那炊烟袅袅的山村，已经融入了我的血液中，还有家乡的那个她，清纯美丽，纯朴而婀娜的身姿，已经在我脑海里，成为习惯的乡愁与希望。
有人说：艺术无国界，但冰雪认为，艺术有国界，有差异，东西方文化美的差异，欣赏的差异，价值观差异是存在的。
西方艺术，是技术作支撑的艺术。而东方艺术，昰靠文化支撑的艺术。
我觉得，西方艺术品，挂于厅堂，欣赏久了，会觉无味，可能是文化内涵问题。
但中国艺术品，因有诗，书，画作铺垫，文化内涵深厚，刚开始欣赏，觉得不怎么吸引人，但随时问推移，对诗，书画内涵理解，会越来越喜欢，更觉珍爱。个人观点，大家讨论。[大笑]
到此，以上就是小编对于挪威水彩作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于挪威水彩作品的1点解答对大家有用。
