大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于西瓜画法水彩的问题，于是小编就整理了2个相关介绍西瓜画法水彩的解答，让我们一起看看吧。
有哪些简单点又有趣的简笔画可以教给小孩画？
儿童练习简笔画的好处除了大家熟知的培养艺术感知、创造力、观察力、造型力、动手能力和创意能力等，还有一样我认为是非常重要的一点：能加强对外界事物的认知与学习。而且这一点是激发儿童绘画兴趣的核心点，因此我们可以从这一方面出发 构建儿童简笔画学习库。
下面是我个人的简笔画收藏分类库，有兴趣可以看一看:
小朋友可以借助画简笔画的过程认识自然界的各种小昆虫。
1.2动物简笔画—海洋动物系列
小朋友可以借助画简笔画的过程认识各种有趣的海洋生物，如海豚、贝壳、海螺等等。
简笔画的资料很多，网络上一搜一大把，但是，真心不建议教太小的孩子画简笔画，甚至5、6岁以前，不需要教孩子任何具体形态的画画。
涂鸦是孩子的天性，但4岁以前的孩子通常还没有进入具体形象的创作阶段，让他们随性涂鸦就是最好的，建议给孩子准备一些常用画材，水彩笔、蜡笔、手指画颜料、粉笔，甚至水彩，准备一些纸或者大开本的白纸本，放在家里固定的地方，随时想涂鸦随时可以涂，这个时期教孩子画具体形象，不但限制了孩子的想象力，还容易让孩子产生挫败心理，最好的要求就是没有要求，鼓励他多画，随意画，绘画和语言表达相结合，很多孩子会边画边说，有的孩子只画不说，最终完成后，他会长舒一口气，获得完成的满足感。
孩子的画孩子做主，大人只需要配合，听他讲，看他画，给他提供材料就好了，等孩子逐渐开始对各种颜色感兴趣，开始喜欢涂色，就可以给他准备些涂色的书，材料，开始喜欢创作形象，比如三四岁可能开始画“火柴人”啊，画他生活中最喜欢的一些形象比如娃娃，小汽车啊，适当给予一些观察力方面的引导就好。
有很多哦，简笔画看似简单好画，也是需要发挥一下想象力的。带孩子画简笔画的时候，引导孩子对画画感兴趣的同时，也要激发一下孩子的想象力、创造力，不但是会模仿画，也可以自己发挥想象去画，这样对锻炼孩子更有帮助~
举个例子，像一元硬币的变身就可以上孩子画上半天呢，简单还很有趣。
1.
硬币变身超级飞侠~
2.
圆滚滚的章鱼~
凡事没必要绝对化的可以或者不可以，存在必有价值，简笔画是个工具，也可以是玩具，在引导和挖掘小孩对于画画的兴趣，对于色彩的感知、对于事物的认知，对于未来的想象、创造等表现能力方面还是毋庸置疑的，“无范画引导式”的教学模式固然好，但如何引导涂鸦走上创作之路我们没必要展开讨论。
画画是抒发心情，“用简单的画感受美好的世界”，我每天都看一个叫“千千简笔画”的网站，公众号也有，还能看到不同地方的带着小朋友的童真的绘画作品，有兴趣的宝宝妈妈可以一起上手，听着音频画，看着视频画，模仿步骤图画，这个“千千简笔画”都ok啊，甚至还有孩子做作业必须要的手抄报都能找得到。
画匠、画家、艺术家都是画画的，三者有什么不同？画的年数久了就是艺术家吗？
画匠、画家、艺术家
在哲学家的认知里，艺术是反映社会现实状况和人们思想精神的载体，同时艺术也是提倡“***平等”，特别是在现实主义题材中；然而，现实世界中，人依旧被分“三六九等”，绘画的人也不例外，被分为：画匠、画家、艺术家。从这3个头衔名称来看，人们一眼便知，各自的绘画水平是有差距的，而且享受的待遇也是不同的，让人不得不感叹，同是画画的，为何命运就不一样呢？这就是现实，能者居上！
我们就简单谈谈，都是画画的画匠、画家、艺术家这三者有什么不同。画匠笔下的绘画作品显的“程式化”，就好比机器印出来的一样，尺寸、形状都是有尺度、有模型的，显的非常规矩，而且不会“花里花俏”，画匠就好比农村里的村姑，一笔一画都是勤勤恳恳、照着模型去画，脑筋“不转弯”，比如，画一张桌子，桌子是什么样，就画什么样，精雕细琢一定要画的和现实中的桌子一样，画匠不投机取巧，以画得像为标准，不讲究所谓的“个性”。
然而，画家笔下的绘画作品显的“个性化”，这话很好理解，画家在参照现实物象描绘时，还会添加自己的想法进去，比如，原本主体是一张桌子，会多添加一些道具来陪衬，或者稍微修饰主体人物的形状。画家的想法特别多，就好比一个从大山里进了城里的女人，而忘了自己曾经也是大山里的人，画家的创作习惯“无中生有”，自认为所表现的物象都是有情感有生命的，而且画家的艺术理论通常都显得“深奥”，让人似懂非懂。
艺术家笔下的绘画作品则显得“通俗易懂”，可以迎合大家的审美，又能引发大家的思考，所表现的寓意深远，和生活有关、和社会有关，甚至和人性有关；艺术家的绘画作品“经久耐看”，不浮夸。比如，达芬奇的《蒙娜丽莎》，任何都能看懂画中女人的美，任何人都会去思考，蒙娜丽莎的神秘微笑到底有何寓意。艺术家的艺术理论也贴近现实，让人易懂，比如，19世纪法国新古典主义大师安格尔说：“要画好素描，就要不断的练习画线条，画它一万遍。”
总而言之，艺术家明白，艺术来源于生活，完全脱离于生活的艺术是不存在的。艺术家在创作过程中会先继承传统，而后再追求创新；艺术家通常很客观地看待事物，画家则显的更主观，画匠却又不大会去思考。当然了，画的年数久了也不一定是艺术家，这就好比，有些人是被太阳晒老的，面相老，心智不成熟；有些人是被历练多了，而显的成熟。绘画的人同是如此，有些人画到老，都只是画匠，或者勉强称为画家；有些人具备天赋才华，又善于探索，年纪轻轻就成为艺术家，比如，拉斐尔、梵高。凡是一个不懂继承传统的画者，都无法成为艺术家。
到此，以上就是小编对于西瓜画法水彩的问题就介绍到这了，希望介绍关于西瓜画法水彩的2点解答对大家有用。
